Lacrima

Théâtre National de Strasbourg - Caroline Guiela Nguyen

Photo du spectacle Lacrima — © Jean-Louis Fernandez

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Plongez dans les secrets de la haute couture avec cette fresque chorale de Caroline Guiela Nguyen. Entre Paris, Alençon et Mumbai, découvrez le destin de ceux qui oeuvrent dans l’ombre d’une robe royale.
La commande est prestigieuse : la robe de mariée de la princesse d’Angleterre. Dans le secret des ateliers, des corps se penchent sur l’ouvrage, entre gestes ancestraux et tensions contemporaines. Caroline Guiela Nguyen met en scène le travail de l’ombre, des dentellières d’Alençon aux brodeurs de Mumbai, là où le savoir-faire exceptionnel est soumis à la pression d’une économie mondialisée. Entre récits intimes et secrets de famille, Lacrima est un spectacle puissant qui interroge notre rapport à l’excellence et à l’héritage. Une distribution internationale porte cette oeuvre chorale d’une rare intensité émotionnelle.
Un coup de coeur à partager, à vivre, à offrir.

Tout seul on va plus vite, ensemble on va plus loin !
Un accueil rendu possible grâce à la coopération du Cargo, scène de territoire à Segré et de L’Entracte, scène conventionnée de Sablé-sur-Sarthe, et du soutien du Théâtre de Laval et du Quai à Angers.

distribution

texte et mise en scène Caroline Guiela Nguyen / traduction en LSF, anglais, tamoul Nadia Bourgeois, Carl Holland, Rajarajeswari Parisot / avec Dan Artus, Dinah Bellity, Natasha Cashman, Charles Vinoth Irudhayaraj, Anaele Jan Kerguistel, Maud Le Grevellec, Liliane Lipau en alternance avec Michele Goddet, Nanii, Rajarajeswari Parisot, Vasanth Selvam / en vidéo Nadia Bourgeois, Charles Schera, Fleur Sulmont / et les voix de Louise Marcia Blévins, Béatrice Dedieu, David Geselson, Kathy Packianathan, Jessica Savage-Hanford / collaboration artistique Paola Secret / scénographie Alice Duchange / costumes et pièces couture Benjamin Moreau / lumière Mathilde Chamoux, Jérémie Papin / son Antoine Richard / collaboration au son Thibaut Farineau / musiques originales Jean-Baptiste Cognet, Teddy Gauliat-Pitois, Antoine Richard / vidéo Jérémie Scheidler / motion design Marina Masquelier / coiffures, postiches et maquillage Émilie Vuez /casting Lola Diane / régie générale Stéphane Descombes, Xavier Lazarini / stagiaires en dramaturgie Louison Ryser, Tristan Schinz (élèves dramaturges du Groupe 48 de l’École du TnS) / stagiaire en mise en scène Iris Baldoureaux-Fredon / stagiaire en son Ella Bellone / assistanat à la dramaturgie Hugo Soubise / consultation artistique Juliette Alexandre, Noémie de Lapparent / musiques enregistrées Quadar Adastra – quatuor à cordes / surtitrage Panthéa | le décor, les costumes et les broderies sont réalisés par les ateliers du TnS | le texte est publié aux éditions Actes Sud, 2024

production et soutien

Production Théâtre national de Strasbourg

Coproduction Festival TransAmériques (Canada) ; La Comédie – Centre dramatique national de Reims ; Points communs — Nouvelle scène nationale de Cergy-Pontoise ; Théâtres de la Ville du Luxembourg ; Centro Dramático Nacional de Madrid (Espagne) ; Piccolo Teatro di Milano – Teatro d’Europa (Italie) ; Wiener Festwochen | Freie Republik Wien (Autriche) ; Théâtre de Liège (Belgique) ; Théâtre National de Bretagne, Centre dramatique national ; Festival d’Avignon ; Les Hommes Approximatifs

Avec le concours de Odéon – Théâtre de l’Europe, Théâtre Ouvert – Centre national des dramaturgies contemporaines (CNDC), Maison Jacques Copeau, Musée des Beaux-arts et de la Dentelle d’Alençon, l’Atelier-Conservatoire National du Point d’Alençon, l’Institut Français de New Delhi et l’Alliance française de Mumbai

Remerciements à Johanna Mauboussin et les équipes du musée des beaux-arts et de la dentelle d’Alençon, Valérie Durand et les équipes du conservatoire national du point d’Alençon.